Face book 之能够在短时间内飙升成为互联网络交友的热门网站,取得全球网络广告收益的第二把手,建基于其独出心裁的运作模式及交流活动的设计,其中网络(Network) 的个人自由选择更是匠心独具, 使全球有相同喜好的各式人士能聚首交流, 发表言论及接收回响,实在不失为一个集娱乐教育于一身兼增广见闻的一个极好的无国界空间.

随着改革开放政策的实施,经济发展迅速的现今中国少不免因应对外贸易的日益频繁而导致必然出现的华洋杂处的现象,也使得Face book 的 China Network 中国网络中吸收了为数不少的外籍会员,而这些包括来自世界各地不同种族语言文化的人士的沟通将有赖于一种共通的沟通工具使母语各异, 种族皮肤以致文化传统不同的人能畅所欲言地沟通交流,集思广益, 发表评论并交换意,相信这也是促成或促进互联网普及化的其中的一个目的.

这些来自世界各地不同种族语言文化的人虽然不一定全数都是长期于中国居留,但当中不少曾跟中国侨胞打过交道,通过他们在中国网络讨论区所发表的言论意见,不难察觉到外籍人士对我国侨胞褒贬不一的看法,然而,就他们整体贬多于褒的见解在这里希望带出几个主要问题让我们自强不息的中华民族可作借镜。

经济发展的迅速增长提高了大部分国内同胞的生活条件，然而，在别人的眼里，一个人以致一个民族甚至一个国家的人民能否能受到其他国家民族的尊敬却建基于整体的个人修养与文化素质，而不是个人所能炫耀的财富有多少或，那自夸式的自以为是地标榜我们国家的国际地位在如何的被受认同。

当然，仅从个别讨论留言的意见绝对没有代表性来反映全体中国人民素质的面貌，正如曾经所说，现今能操双语甚至多国语言的大有人在, 然而，某些人无意识的幼稚行为，无论在网络的言谈或是现实生活的举止，却都不其然给人留下负面的印象。

一般地说，外国人对中国的大部分女性的负面印象是：
1． 她们十分的崇洋媚外；
2． 非常唯物主义；
3． 私生活关系复杂；
4． 有素质的比率不高；
5． 思想狭窄；
6． 期望不劳而获；
7． 文化水平不高但不自知；


而外国人对中国的大部分男性的负面印象是：
1． 粗暴无礼；
2． 包括随地吐口唾液，飞剑喷鼻涕；
3． 在公共场所翘起那二郎腿抓痒脚；
4． 不注重个人仪容衣服配搭混乱；
等。

当有负面的同时也必定有正面的代表，但有素质的人必然有自知之明而不用多加篇幅褒奖了。

事实也证明，在发表我个人的言论的同时，大家不难看到前前后后的那些无聊的，恶语中伤的批驳而缺乏有建设性的讨论，这是因为论点说穿个别的她们的弱点使之而发布不理智的反击，而还未有察觉到所留之言的层面角度给人留下幼稚与低劣的印象。

想再重申：所述的绝对不代表任何个人意见而是把所见所闻的作一个陈述来让大家探讨问题之所在而已，根本完全不存在任何抨击的论调。


通过讨论可以知道不同立场的人可有不一样的见解是讨论区吸引之处，期待着有更尖锐敏感的话题出现供大家探讨的同时能自娱。

黄祖辉

    一首歌的曲，词，唱这三个最主要的原素有如一只圆鼎的三只鼎足，平均承担并支撑着一首歌曲的份量，任何一只足的长短对歌曲的质素都会有一定程度的影响，坚如磐石的便能承托起出色的作品，而当然软弱无力的鼎足便经不起时间的冲击与考验了。

  现今的音乐创作增添了科技的配备通过很多途径都可以达到目的，但若然希望真正达到三足鼎立的层次，那创作的基本条件必需为主唱人一手包办曲词的作品，而能够写出动人乐曲的基本要求，为那创作人必需在某种乐器(最理想是钢琴，其次是结他)有一定程度的修养，这意味着从年幼便开始的那长年累月的练习，这样才可以在创作的过程中挥洒自如地抒展心中的音符；在旋律出现的同时，歌词的套入必需在所使用的语言文字有广泛的认识和深厚的文学根基，这样才能容许天马行空地一矢中的地打动听众的心灵；具备及因应以上两大条件的配合，接下来的歌唱部分相应水到渠成，因为主唱人有所体会而有感而发的曲词，无论音域及意境都必定能了如指掌地控制自如，这时候,创作的完成只待歌者进入歌唱状态来完美感情的发挥而已。至于创作灵感的来源，还需看那作者的先天性格，后天培养以及个人的心路历程的思索。

  能掌握上述条件的人，所演绎的歌曲无论是言情或厉志的题材,都必定能领先一步胜人一筹，能够发自内心地更容易让听众产生共鸣，无疑绝对能在乐坛占一席位，而成就的高低则需取决于个人的外形，性格与品味的独特处，以及面相的观众缘等因素。

  罕有天才的出现是否乐迷需要转移兴趣来投入其他爱好呢？这方面大家可不用担心，每一个年代都会有新人新事的崛起来接替那心疲力竭,在力挽狂澜而行将退役的应届班霸，果真是天才空白的过度期也必然前赴后继地一批又一批渴望一展才华,希望一朝成名成为万人触目的未来巨星来给这个过度期来填补空白，所以大家还是可以安心地继续期盼那候任天皇天后的出现来带给我们更加动听的音乐。

  灵魂

  把高底轻重，快慢大小，及尖或沉的声音定性为音符节拍来实行情绪的表达是为音乐，而建基于有潜力的歌词的有关共识的投放所产生的共鸣是为表达歌曲的最佳境界。

  物以罕为贵，所以总盼望有更好的歌曲出现的乐迷必需明白到动听的音乐是可遇不可求，诉诸音乐方面在这里还可以用“可喻不可求”来形容，因为音乐这门艺术内里所包涵的素材十分抽象，每一则作品在未完成之前谁都不能把内容作实质的描画，甚至作品完成后公开演奏或播放，听众所接收到的讯息也因人而异，没有一定的准则。当然，从节奏的编排可以大致理解到该音乐所要表达的情绪，然而歌词内容的感受则每一个人都有着不同的故事。

  正因如此，流行乐曲的歌词主题一般主流都偏向于刻画情爱的片段，皆因男男女女的感情得失为每一个人所必经的阶段，尤其流行曲是以青少年为目标市场，基本上一切流行时尚的产品也如是；所以情爱的歌曲特别多，以失恋失落等题材为最热门描绘，在比较容易能达到产生共鸣效果的同时，更可以让形单影只的情场败寇用以疗伤。据调查分析，伤感的情歌跟节奏明快的歌曲的销售数字比率为七比三，进一步从这些数据所得出的启示就是，喜爱抒情慢歌的又曾经历情感痛伤的人比率较高,而喜欢明快节奏的又愿意在音乐产品方面消费的比率相对较低。

  除以上的客观因素外，歌曲类型的单一化以及歌词题材的局限性的原因为现今流行乐坛的大潮流为偶像歌手主导，而这些拥有俊美姣好外形的偶像们绝大部分在艺术创作方面都力有不递，或因演艺事务繁忙而导致无暇兼顾，他们的代表歌曲一般都是属于合成作品，即作曲作词以至演奏部分都个别由专人负责，当背景音乐完成后制作人便联系经纪人来定时间让偶像歌手进录音室把歌唱部分完成而已。 而一般来说,这种不是没有灵魂就是灵魂过多的合成罐头音乐,大多都是一些而主题模棱两可不伦不类的作品.

  待续...